1、常识：
了解芭蕾舞的历史背景和流派，掌握欣赏芭蕾舞的基本要求和规范，你将能够更深刻地领略芭蕾舞之美。
2. 美学
芭蕾舞的审美原则依然是“开、舒、直、直”（具体请查看相关资料），根据这四个原则欣赏芭蕾就等于欣赏。处于高位。
3.背景故事
许多芭蕾舞剧，尤其是古典芭蕾舞剧，背后都有一个深刻的故事。事先了解芭蕾舞的故事将有助于您更深入地了解舞蹈。
4、旋转：
数量和质量是确定芭蕾舞演员技能水平的核心标准之一。所谓质量，主要是指旋转过程中是否打破标准舞蹈姿势以及走位是否恰当。停止旋转时是否还像以前一样稳定，最后能否自然地完成固定的舞姿？
5. 速度：
这也是衡量一个芭蕾舞演员技术水平的一个较难的标准。速度越高，难度越大，但某些旋转和跳跃需要加速，可以使这些动作更容易完成。
当然，速度只是一个技术标准，而不是艺术标准。
6、方向：
这是确定技能水平的第三个标准。
改变动作方向时，力度要适当增减，每一个有经验的舞者都知道，按照圆形排列转圈比按直线排列旋转要困难得多。我就是。
7.查看固定点：
所谓定点、点视，是指舞者绕垂直轴快速旋转时，必须用眼睛注视正前方的一点。他的;
也就是说，首先旋转你的整个躯干和四肢。这里你需要握住头部，直到头部和躯干之间的距离达到最大极限，然后将头部和眼睛与躯干一起投掷，很快就会发现自己以比身体更快的速度移回到原来的视点是避免舞者头晕的最佳方法。
8. 更换手臂和腿：
在转身和跳跃时变换手臂和腿是对舞者身体平衡和协调性的另一个重大挑战。
9. 安静优雅的着陆：
这也应该作为判断一个舞者水平的一个标准。
10.跳跃高度：
这肯定会增加你对舞蹈的热情。相对而言，创造绝对高度比维持瞬间高度或者制造瞬间悬浮在半空中的错觉要容易得多。在专家看来，创造这种幻觉是舞者最光荣的壮举之一。
11.伸展膝盖：
这是芭蕾舞技巧中绝对重要的标准。
12.伸展脚趾：
这也是完善芭蕾舞技术的基本要求。
13.抬高双腿：
从审美的角度来看，当舞者面向观众时，将腿向两侧抬高效果更佳。
14、支撑腿稳定性：
完成这个动作的理想标准，除了膝盖和脚背伸直外，还要求支撑腿不能像钉在墙上的钉子一样移动。
15.线路：
大致可分为两部分：舞者的身体线和舞台管理线。
16. 流利程度：
遵循中外传统舞蹈技法，编导和观众习惯于要求舞者的动作线条和舞台管理流畅、流畅。
17. 双人舞：
它包括三种主要类型的运动：提升、旋转支撑和平衡。伟大舞伴之间的默契不仅体现在双人舞套路动作的熟悉上，更体现在绝对的相互信任上。
18、大型集体舞：
手和脚必须对齐。手和脚必须到位。动作必须连贯。呼吸必须连贯。舞蹈姿势要平稳。舞者必须协调。在大型集体舞中，要尽量减少每个舞者的个性，保持整体的统一性。
19.干净、精确的动作：
舞者的动作，无论是集体还是个人，都必须干净、精确。
20.表达信心
舞者在跳舞时，特别是在完成简单和困难的动作时，必须表现出完整而优雅的自信。你不应该表现出焦虑，应该给人一种在平地上行走的感觉。安全感和自由感，完整感和舒适感。
21. 乐趣：
作为一名表演艺术家，舞者的职责就是给观众提供享受，所以舞者首先要在舞蹈的过程中找到自己的快乐。
22.从技术到艺术的巨大飞跃
在芭蕾舞表演过程中，舞蹈的视角和强度不断变化。解决身体姿势与动作规格之间的时空强度关系是舞者在排练中必须解决的问题。
